Barbie-Rezension: Eine flotte Satire, die sich über die Männerrechtsbewegung lustig macht

Ich bin in einem Barbie-Haushalt und einem zutiefst feministischen Haushalt aufgewachsen. Zusammen mit My Little Pony, Kirsch-Fröhlicher MuffinUnd meine Mutter schenkte mir und meiner Schwester Barbie-Puppen zum „fantasievollen Spielen“, und (vor allem wertvoll) meine umfangreiche Sammlung von She-Ra-Actionfiguren, etwas, das meine Mutter genauso sehr ermutigte, wie sie uns dazu ermutigte, Videospiele zu spielen – zum Hand-Spielen. Augenkoordination und natürlich für unsere potenziellen Karrieren im MINT-Bereich. Unsere Fernsehgewohnheiten wurden auch mit Blick auf den Feminismus vermittelt; Ich habe es immer wieder angeschaut She-Ra: Prinzessin der Macht auf VHS, aber ich kannte He-Man kaum, den ich für ebenso irrelevant hielt wie Ken. Als ich jedoch älter wurde und andere Kinder kennenlernte, wurde mir klar, dass ich im gegenüberliegenden Land gelebt hatte. Alle anderen kannten He-Man besser als She-Ra. Die von Frauen dominierte Welt von Barbie, She-Ra, My Little Pony und so weiter war eine Farce. Die reale Welt wurde für Ken geschaffen.

Auf dem Weg zur Pressevorführung für Barbie, fiel ich zurück in die schönen, kindlichen Missverständnisse meiner Spielzeugsammlung. Ich verbrachte meine Fahrt zum Film damit, an meine Liebe zu Margot Robbie zu denken Raubvögel Und Ich, Tonyasowie meine Bewunderung für Greta Gerwigs Werk, von Frances Ha Zu Kleine Frau. Obwohl ich wusste, dass dieser Film mit Mattels Beteiligung und Kontrolle über die riesige Marke Barbie zu kämpfen haben würde, wusste ich, dass Regisseurin Greta Gerwig und Co-Autor Noah Baumbach ihren eigenen Weg finden würden, moderne Standards von Weiblichkeit und feministischem Denken aufzudecken und zu analysieren. Ich dachte, es wäre ein bisschen lustig, ein bisschen tiefgründig, vielleicht ein bisschen zu einfach, aber hoffentlich intelligenter Der Lego Film.

Ich hatte nicht erwartet Barbie Es soll ein Film über Ken sein – und, was noch wichtiger ist, ein Film, den Ryan Gosling mit solch herrlicher Gelassenheit stiehlt, dass ich ihm dafür gar nicht so böse sein kann.

[Ed. note: Minor setup spoilers ahead for Barbie.]

Versteh mich nicht falsch. Margot Robbie ist keineswegs faul als das, was der Film als „stereotypische Barbie“ bezeichnet – die blonde Sexbombe Kinder in Mattel-Fokusgruppen weisen darauf hin als ihm verschiedene Barbie-Puppen präsentiert wurden und er gefragt wurde: „Welche ist Barbie?“ Die stereotype Barbie beginnt den Film als selbstbewusste Frau, die genau weiß, wer sie ist und nicht möchte, dass sich jemals etwas ändert. Sie lebt im Barbieland, einem von Mattel heraufbeschworenen Fantasiereich, das von der Fantasie von Kindern angetrieben wird, die mit Barbie-Puppen spielen. Es ist eine Welt, die von Barbies regiert wird und die sich nicht für traditionelle weibliche Tropen schämt. Der Präsident ist eine Barbie (gespielt von Issa Rae, in einer rosa Seidenschärpe „Präsident“). Der Oberste Gerichtshof ist ganz Barbie. Und jeder Nobelpreisträger in der Geschichte ist – Sie haben es erraten – eine Barbie. Jede rosa getünchte DreamHouse-Villa in Barbieland gehört einer Frau, die ihr eigenes Geld verdient und ihre Freizeit damit verbringt, sich „Mädelsabende“ zu gönnen, bei denen alle eine herrliche Gemeinschaftsgarderobe teilen.

Die stereotype Barbie hat keinen Grund, dieses wunderschöne weibliche Reich zu verlassen. Sie ist nur deshalb gezwungen, in die raue Welt der Realität einzutauchen, weil irgendwo jemand mit ihr spielt und dabei so starke existenzielle Ängste verspürt, dass ihre Gefühle Barbieland erreichen und sich in Barbies Psyche bohren. Ihr realer Besitzer bringt sie versehentlich dazu, über den Tod nachzudenken, bekommt echte Cellulite an den Oberschenkeln und entwickelt sogar bewegliche Knöchel, die nur allzu echte Schmerzen verspüren, wenn sie ihre Füße in Stöckelschuhe stopft.

Doch noch bevor die Mauer zwischen Barbieland und Reality einzustürzen beginnt, ist es nur allzu klar, dass dies Kens Film ist. Zu Beginn des Films hat Barbie alles, und Robbie verkauft Barbielands mildes, unkompliziertes Glück mit einem gefrorenen, aber zufriedenen Lächeln. Für Ken war es jedoch noch nie so einfach. Barbie ist standardmäßig glücklich, aber Ken ist nur glücklich, wenn Barbie ihn anerkennt. In einer Welt, in der jede Nacht ein Mädchenabend ist, kann Ken niemals Befriedigung erfahren.

Ken ist nicht nur frustriert darüber, mit all den anderen Kens um Barbies Zuneigung zu konkurrieren – auch wenn das ein Problem ist, denn der heiße, vergleichsweise jugendliche It-Boy Simu Liu spielt eine Version von Ken, die Goslings Ken ins Schwitzen bringt. Ken mangelt es im Barbieland an Sinn und er möchte, dass sich das ändert. Ohne Barbie ist er nichts – und die meiste Zeit ist Ken ohne Barbie. Er ist ein Nebengedanke, dessen Hauptaufgabe im Leben darin besteht, ihre Handtasche zu halten.

Barbie Der Film fängt langsam an und schafft die Aufgabe, das niedliche Reich von Barbieland zu etablieren, so dass ein klarer, dunkler Kontrast entsteht, wenn der Film schließlich in die Realität eintritt. Aber selbst in diesem Eröffnungsakt knipst Gosling jede Szene von der Seitenlinie aus, sein Gesicht ist von dem fast ständigen Kummer über Barbies Desinteresse an ihm gezeichnet. Als Zuschauer fühlte ich mich viel mehr von seinem Handlungsbogen angezogen, auch wenn ich mir Sorgen machte, Ist es schlecht, dass Ken das Beste am Barbie-Film ist?

Aber Barbie bleibt diesem Gedanken einen Schritt voraus, denn alles führt zu einem Expertenkommentar darüber, wie kleine Mädchen früher oder später immer erkennen werden, dass die reale Welt von Männern regiert wird und dass ihre Kens mehr Macht haben als ihre Barbies. Und als Goslings Ken es in die Realität schafft, wird ihm das auch klar, und er wird zum vollwertigen Männerrechtsaktivisten und wandelt sich von Barbies Platzhalterfreund zu einem der faszinierendsten Antagonisten im modernen Popkino.

Der komödiantische, aber prägnante Kommentar des Films zur toxischen Männlichkeit ist der stärkste Aspekt des Films, da er Goslings Ken und schließlich auch alle anderen Kens und Barbies von Barbieland ansteckt. Immer wenn der Film Witze über das Patriarchat und die Idee der Männerrechtsbewegung macht, singt er. Es singt auch im wahrsten Sinne des Wortes, mit häufig scherzhaften Hintergrundliedern und einer Sequenz, in der alle Kens ihre jeweiligen Barbie-Freundinnen zu Tränen rühren, indem sie Akustikgitarren zum Singen zücken bei sie eher als Zu ihr. Wir alle wissen, was wir von einem Mann nicht wollen. Wie sich herausstellt, geht es weitaus schwieriger zu sagen um Barbie selbst und das, was sie repräsentiert. Wer ist Barbie im Jahr 2023?

Margot Robbies Barbie stellt diese Frage auf viele verschiedene Arten, aber die Antwort wird nicht klarer, wenn sie Reality besucht. Es ist sinnvoll, bei der Beschreibung die Realität groß zu schreiben Barbieweil anders Spritzen oder VerzaubertDieser Film versucht nicht, eine erkennbare Version unserer menschlichen Welt darzustellen. Realität wie dargestellt in Barbie ist ebenso eine Karikatur wie Barbieland, vollgestopft mit erkennbaren Tropen: sexistische, schreiende Bauarbeiter; Faustpumpende Fitnessstudio-Brüder; und gut betuchte Angestellte, die hilfreich erklären, wie das Patriarchat funktioniert. Das funktioniert perfekt, um den extremen Cartoon-Charakter der Männerrechte, wie sie von Ken interpretiert werden, zu veranschaulichen, aber es greift etwas zu kurz, wenn es darum geht, die Komplexität von Barbies Identität als Puppe, als globale Marke und als soziales Phänomen zu veranschaulichen, geschweige denn als Charakterversuch um die zeitgenössische amerikanische Weiblichkeit zu verstehen.

Es gibt eine dritte Schiene, Gerwig und Baumbach traue mich kaum, einzugreifen Barbie: Körperbild. Auch die Barbie-Designer von Mattel hatten in diesem Bereich Probleme, da Barbies ungewöhnliche, aber idealisierte Körperproportionen weiterhin umstritten waren, obwohl das Unternehmen in den letzten Jahren mehrere Variationen eingeführt hat. (Dazu gehören u. a „kurvige“ Barbie, eine „zierliche“ Barbieund eine Barbie mit beweglichen Knien, die einen Rollstuhl benutzen kann.) Ja, Barbie kann jede erdenkliche Karriere machen – Sie kann Präsidentin seinauch wenn echte Frauen das nicht können – aber kann sie es schaffen, über Größe 6 hinauszukommen?

Im Barbie Film, das kann sie auf jeden Fall. Robbie hat definitiv nicht die Proportionen der ursprünglichen „stereotypischen Barbie“, obwohl ich sagen würde, dass sie nah genug dran ist. (Ich habe keine Lust, den Zahlenvergleich nachzuschlagen, weil er mich nur deprimieren würde.) Aber die gesamte Barbie-Besetzung dieses Films wäre absolut nicht in der Lage, ihre Outfits zu teilen, die im Film nie explizit angesprochen oder aufgelöst werden. Sharon Rooney von Hulu’s Mein verrücktes fettes Tagebuch darf eine Barbie sein, ohne dass ihre Größe jemals erwähnt wird. Hari Nef, das erste Transgender-Model, das bei IMG Models unterschrieben hat, ist ebenfalls eine Barbie. Wie alle anderen Barbies (und im Gegensatz zu so vielen Transsexuellen) muss sie sich nie Sorgen machen, dass jemand ihre Genitalien in Frage stellt, denn in Barbieland hat niemand überhaupt Genitalien.

Barbieland ist eine Fantasie perfekter Inklusion, aber auch eine abgeflachte, denn selbst in der Realität kommen die Probleme, mit denen Frauen, die nicht dem Barbie-Typ entsprechen, gegenüberstehen, nie vollständig zum Vorschein. Von Gloria (America Ferrera), einer aufgesetzten Reality-Mutter, die für Mattel arbeitet und trotz all des Ballasts, den sie mit sich bringt, immer noch Barbie liebt, erhalten sie eine schnelle, deutliche Anerkennung. An einer Stelle geht Gloria die immer länger werdende Liste der Doppelmoral durch, mit denen moderne amerikanische Frauen konfrontiert sind, wie zum Beispiel den Druck, „dünn“ zu sein, den Frauen behaupten müssen, weil sie „gesund“ sein wollen, also nicht aussehen eitel oder oberflächlich, auch wenn sie eigentlich nur dafür beurteilt werden, dass sie nicht dünn sind. Keine der nicht dünnen Barbies reagiert auf diesen Punkt, weil sie nicht ganz in eine Erzählung passen, die alle sozialen und geschlechtsspezifischen Fragen, die sie aufwirft, vereinfachen muss, zumindest wenn der Abspann jemals läuft.

Aus dem gleichen Grund streiten sich die nicht-weißen Barbies und Kens untereinander über „das Patriarchat“, nachdem sie davon erfahren haben, aber sie scheinen nie etwas über Rassenpolitik zu lernen, obwohl Simu Lius Ken vor 13 Jahren noch nicht existiert hätte. (Die allererste asiatische Ken-Puppe war, ähm, „Samurai Ken(im Jahr 2010.) Und Kate McKinnon, die eine sogenannte Weird Barbie spielt, die von einem experimentierfreudigen Kind einen extremen Haarschnitt und eine Umgestaltung erfahren hat, beantwortet nie wirklich die Frage, die irgendjemand stellen würde, wenn er ihren schwulen Haarschnitt sieht und den des Schauspielers kennt Sexualität. Doch auch wenn es niemand sagt: Weird Barbie ist eindeutig Gay Barbie.

Das Überspringen all dieser Gespräche ist kein Versehen: Es handelt sich um eine Reihe bewusster Entscheidungen, die darauf abzielen, einen ohnehin schon überfüllten, berauschenden und intellektuellen Film in einem munteren Tempo voranzutreiben. Ich brauche das nicht Barbie Film, der mir mit Mattels Zustimmung zur Verfügung gestellt wurde, um prägnante politische Kommentare zu jedem Tagesthema zu liefern. Es ist mehr als genug, dass es so viele der aktuellen männlichen Ängste Amerikas auflöst und dass es seinen Job rückwärts und in High Heels erledigt.

Barbie, die Puppe, muss alles für jeden sein, und das ist ihr nie gelungen. Barbie Der Film wurde gebeten, den gleichen unmöglichen Trick zu vollführen – und genau wie ich immer noch eine sentimentale Bindung zu Barbie verspüre, verspüre ich eine überwältigende Vorliebe und Bewunderung für den mutigen Versuch des Films, ihn zum Funktionieren zu bringen. Ich hatte vergessen, dass ich jemals die Traumwelt erlebt hatte, die mir Barbieland als junges Mädchen bot. Barbie hat mich daran erinnert. Das allein reicht aus, um den ganzen Film mit überraschendem, erfrischendem Feuer funkeln zu lassen.

Barbie kommt am 21. Juli in die Kinos.